MetaDesign et le Lucerne Festival réunissent 20 ans de symphonie de la marque et de la musique

Le Lucerne Festival Orchestra, qui a marqué le festival de son empreinte avec des concerts symphoniques et de musique de chambre - et qui fête cette année son 20e anniversaire - a joué un rôle particulier dans le succès du festival d'été de cette année. Le succès à long terme du Lucerne Festival est l'expression d'une direction artistique excellente et innovante ainsi que d'artistes internationaux et de musiciens de grande qualité soigneusement sélectionnés. C'est aussi un exemple de gestion de marque cohérente - avec les bonnes décisions, parfois courageuses, prises au bon moment.

MetaDesign accompagne le festival depuis 2001 déjà dans toutes les questions relatives à la gestion de la marque - du changement de nom en Lucerne Festival à la création de mesures de communication en cours, en passant par le rebranding en période de pandémie.

Michael Haefliger, intendant du Lucerne Festival, et André Stauffer, Creative Director chez MetaDesign, ont répondu à des questions sur le festival.

Michael Haefliger, qu'est-ce qui a motivé le changement de nom du Festival international de musique de Lucerne en Festival de Lucerne en 2001 ?

Michael Haefliger : Avec l'inauguration du KKL Luzern de l'architecte Jean Nouvel en 1998, un cadre culturel d'une nouvelle dimension était devenu réalité. Nous y avons vu l'opportunité de repositionner le Festival international de musique, de lui donner l'écho qu'il mérite et de construire une marque mondiale à long terme. Le changement de nom en Lucerne Festival a été le point de départ. Cette étape a exigé beaucoup de courage de la part de tous les participants - comme souvent au cours des 20 dernières années. Aujourd'hui, nous savons sans aucun doute que c'était la bonne étape - et le prélude à quelque chose de grand.

Qu'est-ce qui vous a poussé à miser autant sur la marque dès le début pour l'institution culturelle qu'est le Lucerne Festival ?

Dès le début, nous avions l'ambition de devenir l'un des principaux festivals de musique classique au niveau international. C'est pourquoi nous avions décidé d'investir toute notre force de communication dans la marque et de l'établir au niveau international - une stratégie à long terme. L'alternative aurait été de renforcer la communication de certaines offres, mais ce n'était pas une option pour nous à l'époque. Aujourd'hui, nous touchons des visiteurs et des musiciens du monde entier et nous pouvons nous targuer d'être l'un des festivals internationaux de musique classique les plus renommés.

Dès le début, la marque Lucerne Festival pose des jalons particuliers, y compris sur le plan visuel. Quelle est l'ambition ? Quel rôle jouent les visuels clés, les couleurs, le jeu des contrastes ?

André Stauffer : Un très grand rôle. Le plus frappant est la couleur de la marque. Elle reflète la vivacité et l'actualité de la musique classique. Elle évoque le caractère d'un festival, la joie de la musique, la jeunesse et la fraîcheur. Nous faisons volontairement s'entrechoquer ces couleurs, mais aussi les sujets. Nous réunissons ainsi des contraires qui ont réellement lieu au Lucerne Festival : Des gens venus de métropoles en visite en Suisse centrale, des orchestres du monde entier au milieu d'un décor pittoresque de montagnes et du lac des Quatre-Cantons. Une visualité qui stimule, provoque et inspire.